下面是小编为大家整理的歌曲《越人歌》艺术特征及演唱分析（全文）,供大家参考。希望对大家写作有帮助!
歌曲《越人歌》的艺术特征及演唱分析4篇
【篇1】歌曲《越人歌》的艺术特征及演唱分析
歌曲《葬花吟》的演唱分析及艺术表现作者：李智永来源：《北方音乐》2017年第14期
【摘要】《葬花吟》是王立平先生创作的一首作品，是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照，本文将深入分析主人公林黛玉的个性特点以及内心世界，希望能够帮助演唱者在演唱时能够更加准确的把握人物得形象。
【关键词】葬花吟；
演唱分析；
艺术特点
【中图分类号】J61 【文献标识码】A
一、《葬花吟》创作背景
《葬花吟》最开始的时候是出自《红楼梦》第二十七回中主人公林黛玉所吟诵的一首古诗。王立平老先生在创造《红楼梦》的所有音乐时，过程是十分漫长的，这期间他用尽全力去体味剧中每个人物的性格特点，以及错综复杂的人物关系，去慢慢品味，所以他在为《红楼梦》写的大部分歌曲中，主要注重描写每个人物的命运，其中《葬花吟》主要唱出林黛玉的长情。那么如何才让音乐表达出人物的性格和命运，便成为了王立平老先生所遇到的最大的困难。歌曲《葬花吟》是他写得最苦的一首，他为了淋漓尽致地表现主人公林黛玉的自诉自哀的情感，在创作《葬花吟》耗费了特别多的时间与精力，力求可以把林黛玉的感情全部抒发出来。直到他突然想到那一句：天尽头，何处有香丘？这根本不是一个女孩在葬花那么简单，而是一个遭到了不公平对待的无助的女孩在发泄自己的不满，在质问老天。那一刻他终于了解了林黛玉的痛苦与悲哀，这时他的灵感来了，此时旋律也就油然而生。写着写着，他甚至泪流满面。他在歌曲《葬花吟》的最后中加入了一些闷鼓声，就像是敲在了读者的心上的声音，这个时候的他才终于长长的出了一口气，不仅是为了自己终于琢磨出问题的答案，更为文中林黛玉这个人物长出了一口气，这时他感觉自己好像并没有在写音乐，而是在《红楼梦》里的每字每句中细细地品味出来的。
二、歌曲《葬花吟》的演唱分析
（一）作品分析
《葬花吟》是一首主要表现主人公林黛玉的独特个性的长诗。长诗很长，所以曲子选用了其中最能体现人物特点的二十句，曲子的每一段都是起、承、转、合的曲式结构，一共有三段。《葬花吟》这首曲子运用的是变奏手法发展而成的多部结构的乐曲，为并列结构的A+B+C，而后三个部分为再现三部结构C+A+C。曲子从“天尽头，何处有香丘？”中得到了一些灵感，他将各个演奏的形式都运用得十分流畅。而民乐齐奏就是为“天尽头，何处有香丘？”这一句的曲调作引子的。演唱部分：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻粘扑绣帘。”这几句则运用女生齐唱的独特方式，把观众带入一种婉转凄凉、唔声哀怨的情境之中，伴奏部分则是采用二胡齐奏并加上民乐队配合的形式，把气氛烘托到到悲凉的高潮，更能打动到听众的内心。所以说演唱的形式是特别重要的，一首曲子就算是旋律一样，但是如果你以不同的演唱形式来表达，给人的感受也会是截然不同的。
【篇2】歌曲《越人歌》的艺术特征及演唱分析
浅谈军旅通俗歌曲的演唱及艺术特征
作者：洪雪
来源：《北方音乐》2016年第08期
【摘要】军旅歌曲以其流畅的旋律，鲜明的节奏，振奋人心的词句，深受大众喜爱。通俗歌曲流传广泛，深入人心，容易唤起大众的情感共鸣。然而军旅通俗歌曲既有朗朗上口的军歌特性，也有温暖抒情的通俗性，不仅体现国家的军容风貌，同时也展现了当代军人内心的家国情怀。因此，军旅通俗歌曲成为时下的一个流行趋势，部分歌曲真实的再现了军营生活的点点滴滴，有些歌曲生动而形象的刻画了和平年代军人刚毅、勇敢背后的儿女情长。军旅通俗歌曲集众多特性于一身，形成其独特的创作及演唱风格，本文将对军旅通俗歌曲的诸多特性进行详细阐述。
【关键词】军旅通俗歌曲；
军营文化；
时代性；
时尚性；
通俗性；
号召性
军人，一个特殊的称谓，骁勇善战、纪律严明、保家卫国都是军人的特质，他们肩负着神圣的使命和职责，然而作为芸芸众生中的普通人，他们也有飒爽英姿背后的铁汉柔情，对父母家乡的思念之情，对恋人、爱人浓浓的爱恋之情。新时代的军旅通俗歌曲以军人和军营生活为题材，弘扬军旅文化，提升军队战斗力，催人奋进，鼓舞军心。
一、通俗性与艺术性相结合
俗话说得好：美声重“声”，民族重“字”，通俗重“情”，虽然此类说法具有一定的片面性，但是却将三种唱法的本质特点进行了高度概括。通俗唱法之所以备受大众喜爱，主要是因为其具有深厚的群众基础，通俗且易于传唱是其最显著的特点，即使没有受过专业声乐训练的歌唱爱好者，有时也能唱出情感真挚，让人潸然泪下的歌声。有人说是因为歌者先天具备歌唱的嗓音条件，也有人认为这是歌者良好音乐感觉的体现，其实歌者的演唱作为二度创作固然重要，但是作品的一度创作更是至关重要。
军旅通俗歌曲将通俗性与艺术性融为一体，简单的旋律线条却将歌词内容表现的淋漓尽致，音域不宽，便于传唱是主要特点，但其艺术水准并没有因“简单”而有丝毫降低。例如由任毅作词，刘青作曲的歌曲《妻子》，作品开始部分旋律起伏不大，类似说话的口吻将军嫂的不易与艰辛娓娓道来，简单的诉说似的歌唱，对于演唱零基础的普通百姓来说，也不会造成演唱方面的障碍，歌词内容却是众多军嫂内心情感的真情流露：“世上有那样多的人离不开你，我骄傲，我是军人的妻”简单朴实的语言却表达了一种博大的胸怀，无怨无悔的奉献与满怀深情的爱恋。没有用华丽的辞藻进行修饰，没有用满怀豪情的大跨度音程进行写作，这种看似简单实则意味深刻的写作手法是军旅通俗歌曲的一大特性，巧妙地将歌曲的通俗性与艺术性进行了完美的结合，演唱难度适中，利于传唱，便于抒情，歌曲意境唯美，营造了一种伉俪情深温暖人心的和谐气氛。
【篇3】歌曲《越人歌》的艺术特征及演唱分析
歌曲《我怎样去爱你》的艺术特征及演唱诠释
作者：司马驰
来源：《艺术殿堂》2018年第12期
【摘要】中国声乐的发展离不开长期奋斗的作曲家和出类拔萃的歌唱家，作曲家们在保持我们独有的创作特点的情况下不断融入西方的作曲技法，在当代国际声乐界得到一致称赞，其中就有一位我国作曲家栾凯先生。“《我怎样去爱你》是由陈道斌作词，栾凯作曲联合打造的新时代美声歌曲，陈道斌著名词作家，是我国音乐家协会会员，担任国家编剧，和大型文艺活动策划人，唱片制作人，现任中国人民解放军广州军区政治部战士文工团创作员”。栾凯先生是我国现代艺术歌曲创作中的佼佼者，也在我国高校担任作曲老师，为培养更多作曲人才而努力。
【关键词】《我怎样去爱你》；
演唱方式；
艺术特征
一 、 歌曲《我怎样去爱你》的艺术特征
（一）歌曲的曲式结构
歌曲《我怎样去爱你》共有110小节，是一个4/4拍的节奏型。旋律优美，表述对爱执着追求、对情坚贞不渝之情。首先这是带有引子部分的歌曲，引子是方整型结构，旋律缓慢优美，伴奏多采用半分解节奏类型。A乐段是一个不平等的二句式乐段，结构为不方正型乐段，多以小跳和级进的写作手法来描写，节奏型也多是均分、切分。B部分是个展开性中段，由一个全新的材料展开，跟A乐段形成了对比，体现的是一种深情大气，对爱坚贞等待的一种情感。C乐段音乐色彩上面比较丰富，是全曲的高潮部分，音乐由原来的叙说演变成感情激动的情绪，非方整性结构组成。对爱人的感情真挚、专一、深情、又渴望得到被爱的情绪，表现的淋漓尽致。C’部分采用升高半个音的方法，歌曲转了调，使歌曲感情演唱起来更加丰富、感情基调强烈。
（二）歌词的意境美
优秀的歌曲要两个大方面构成，一个是出彩的旋律，一个是富有意蕴的歌词。好的歌词既要在郎朗上口的时候押韵，又要写的有韵味 、有内涵。歌词既有高尚的音韵美、又有通俗的现代美。歌曲意思不难理解，描写的是一首爱情歌词前10句用阐述的口吻，来表述自己对爱情的理解，“注定要分离，不能相遇”，表述主人公既想爱又不能在一起的复雜心情。“既然今生不能相遇，就让我在梦中找寻你”表述渴望相爱又无法在一起的无奈之情， “愿意用一颗心，用一个吻去表达爱意”，可见主人公对爱情非常的认真和主动，甚至可以拿真心去表达，是一个对爱具有真挚之情。“一生的爱只为等待，等待一次回忆”表述对情专一，执着追求。整首歌曲在词曲的结合方面非常到位，字字生动感人，句句流露出真情。既有旋律色彩的轻柔流畅美，又有歌词的诗韵美，言简意赅，使人演唱呼吸顺畅。
【篇4】歌曲《越人歌》的艺术特征及演唱分析
浅析侗族大歌演唱形式及特征分析
作者：刘彦希
来源：《音乐时空》2016年第06期
【摘要】在我国的民族音乐领域当中，侗族大歌是一种十分重要的少数民族歌曲种类。作为民间合唱形式，侗族大歌很早就已经进入了专业音乐院校，开展学术型的演出。近年来，随着民族音乐的发展，侗族大歌在世界范围内，都取得了很高的成就，受到了全世界音乐家的广泛关注。侗族大歌之所以能够获得成功，主要在于其演唱形式和特征的特殊性。基于此，本文分析了侗族大歌的演唱技巧和语言特征、演唱形式的主体特征、以及功能特征等。
【关键词】侗族大歌；
演唱形式；
特征
在我国广西、湖南、贵州等地区，侗族居民相对集中，因此侗族大歌在这些地区流传较为广泛。作为一种具有十分良好多声和谐性和艺术性的歌曲形式，侗族大歌受到了十分广泛的关注和欢迎。这种歌唱艺术主要借助于人声合唱的形式，具有很高的演唱水准和丰富的演唱形式，并且具有一脉相传的训练系统。例如演唱人员训练机制、演唱队列整体性、演唱人员集体性等，都具有良好的传承，从而使侗族大歌形成了丰富的艺术特性。
一、侗族大歌的演唱技巧和语言特征
1、演唱技巧
在侗族大歌女声起首的部分，主要运用的是真假声混合唱法，在低声区多用真声，在高声区则多用假声，而通常将真假声混合唱法应用于女生的中声区。在男女声部合唱的时候，多采用真假声分明的唱法。在侗族大歌当中，大歌的主体主要是在男生音区的低声部，是由男声持续音形成的。演唱者对大歌的内容，通过改变歌唱力度加以体现。这部分演唱的表现，主要是由纯喉音技巧完成的。由具有较高演唱水平的女声负责领唱高声部。高声部是由低声部衍生而来，因而灵活性和即兴性较高[1]。在西洋唱法中，上高音时的纯假声唱法主要采用轻声唱法。而侗族人凭借自身的想象力，对这种声音形象进行了塑造。在演唱中保持声带的松弛状态，完全运用气息进行演唱，依靠气息对声带造成冲击。一些领唱者演唱技巧娴熟，能够通过有效的声带闭合达到真正的运用气息演唱，从而取得了十分理想的演唱效果。