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浅析川西民间家具文化内涵4篇
第一篇: 浅析川西民间家具文化内涵
隋唐五代时期的家具文化研究
隋唐是我国家具史上一个大变革时期，上承秦汉，下启宋元，融会国内各民族文化，大胆吸收外来文化，出现不少新型家具，特别是高型家具继续得到发展，大大丰富了中国古典家具的内容。隋唐时期，家具以雍容华贵为美，有刻意追求繁缛修饰的倾向。至五代时，家具风格改为崇尚简洁，为宋代家具的风格形成打下了良好的基础。
隋唐五代的家具出现了两个变化：一是坐具类家具的品种增多和桌的出现。椅子在中原地区逐渐流行，当时称为“倚子”。几、案的高度与坐具的高度有关，坐具高了，几、案也势必加高，这样就引起大多数家具向高型发展，而高型家具的发展又会对住室高度、器物尺寸、器物造型、装饰产生一系列影响。二是家具种类增多，以致可按使用功能分类。如坐卧类家具有凳、椅、墩、床、榻等；
凭倚承物类家具有几、案、桌等；
贮藏类家具有柜、箱、笥等，架具类家具有衣架、巾架等，其他还有屏风等。
五代时，家具造型向简练方向发展，许多家具在结构上借鉴了中国建筑大木构架的做法，形成框架式结构；
构件采用圆形断面，线条流畅明快；
腿与面之间加有牙子和矛头。
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一、家具类型
隋唐家具仍分七大类，即坐具、卧具、承具、凭具、庋具、屏具和架具。
1三彩陶塌（西安唐墓） 2独坐小榻（墩煌） 3四出头官帽椅（敦煌） 4圈椅（杨耀据唐《宫中图》复原） 5三彩钱柜（西安唐墓） 6椅（西安唐墓壁画） 7圈椅（唐《纨扇仕女图》） 8纨扇仕女图（月样杌子） 9方凳（卫贤《高士图》） 10长桌及长凳（墓高窟第473窟壁画） 11屏风、案、桌、扶手椅（五代王齐翰《勘书图》） 12方桌（墓高窟第85窟壁画） 13住宅内的床（墓高窟第217窟壁画） 14桌、靠背椅、凹形床（顾闳中《韩熙载夜宴图》）
（1）坐具
隋唐是席地坐与垂足坐并存的时代，继续发展的坐具和新出现的坐具主要是为了适应垂足，如凳类、筌蹄、胡床、榻以及椅类等。
凳类坐具如四腿八挓小凳，见于敦煌壁画。敦煌唐代壁画嫁娶图还绘有宽体条形坐凳，供多人同坐。还有一种圆凳，圆形坐面，下有凳腿，为西安西郊唐墓出土的彩陶说明唱俑所坐。这时新出现一种平面呈半圆形称为“月样杌子”的垂足坐具。
唐《宫中图》中的壸门大案与月样杌子
筌蹄用竹藤编制，圆形，在南北朝时已出现在佛教活动中，隋唐流行于上层家庭。西安王家坟唐墓出土一件三彩持镜俑就坐在这样的筌蹄上，作腰鼓状，上下端及腰部都有绳状纹。
西安王家坟唐墓出土坐于筌蹄上的三彩俑
胡床即马扎，在隋唐继续流行。众多出土模型和壁画显示，隋唐的独坐式小榻多为壸门式。还有一种可坐多人的长榻，唐代称“长连床”。
圈椅出现于中晚唐，造型古拙，可从《纵扇仕女图》、《宫中图》中见到。
（2）卧具
隋唐卧具仍以床和炕为主。
四腿床是一般的床式，新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓出土一件，长2900毫米、宽1000毫米，高500毫米，用当地红柳制成，上铺柳条。
壸门床为高级床，是隋唐家具的代表类型。山东嘉祥英山一号隋墓壁画绘徐侍郎夫妇共坐在一张壸门床上。床后立屏，两侧侍女侍立，床前有直栅足杌，二人倚斑丝隐囊，观看杂戏舞蹈。其壸门空朗，上部曲线作小连弧形，连接两侧陡泻的弧线，弯转有力。床框厚实，下部托泥轻巧，造型很有韵味。壸门床至唐代更为成熟，壸门曲线简洁有力，整体造型更趋匀称舒展。莫高窟唐第217窟得医图，绘一贵妇坐于壸门床上，旁立侍女抱幼婴等待医士诊病。敦煌着色佛传图上绘有摩耶夫人夜梦佛乘象入胎，夫人即卧于壸门床上。壸门床面积很大，占据室内很大空间，生活活动都在床上进行。
黄河以北，冬季寒冷，东北犹甚，多不用床而用炕。炕燃煤或禾，既取暖又用以炊事。
（3）承具
隋唐承具处于高、低型交替并存时期。低型承具继承两汉南北朝已臻成熟的案、几。高型如高桌、高案，处于产生和完善的过程中，数量尚不多。
低型承具供席地坐时用，较低，约高350～500毫米，隋唐时仍广泛使用，如低案、翘头低案等。
高型承具为垂足坐或站立时所用，较高，约650～880毫米，隋唐时有所创造和发展，新品种如桌类，同椅类家具一样，对以后造成很大的影响。
传世绘画《宫乐图》绘出唐时宫庭宴乐场面，当中置一壸门大案，两侧各有两位妇女坐在月样杌子上，还各有两个空置的月样杌。案面长方，漆成方格网状，有大边和抹头，转角为委角，饰以铜角花。案正面有壸门三洞，从人数看侧面应有六洞，近地处有交圈的托泥。在受力构件上作出壸门曲线，说明受力构件与牙板尚未分离。
（4）凭具
隋唐凭具沿习两汉南北朝，有直形凭几、弧形凭几和隐囊。
河南安阳隋张盛墓出土有直形凭几模型，几身截面梯形，腿和底村连成一体呈“山”字形，并在中部饰两道弦纹。新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓出土一件木质凭几，上绘漆画，是目前为止国内仅有的隋唐凭几实物。几面一字形，两端抹成弧状，木胎加彩漆绘并嵌螺锢，面上界分为七块，两端漆饰已脱落，中央五块尚清楚可辨，绘团花、折枝花和腾飞小鸟。双腿中部较细，上下两端扩大为方形，腿下有底村，底村两端抹圆。
弧形凭几产生于东汉末，多流行于长江下游，隋唐仍在使用，但已近尾声。河南隋代张盛墓出土一件陶质弧形凭几模型，弧形扶手截面梯形，三曲足为兽腿。敦煌莫高窟初唐203窟壁画维摩诘图，维摩诘坐于壸门式小榻上，上覆斗帐，右手执麈尾，前置弧形凭几，几腿亦为兽腿形。
隐囊即巨形靠枕，隋唐上承南北朝“斑丝隐囊”，无大变化。山东嘉祥英山一号隋墓壁画绘有墓主徐侍郎夫妇坐于壸门式床上，其妇身后即倚靠一件隐囊，其体量、造型都与唐孙位《高逸图》一样。《高逸图》绘山涛、王戎、刘伶、阮籍四人。山、阮都倚着隐囊。普通百姓使用的隐囊比较简单，称“布囊”。
高逸图 扶风法门寺出土的唐代银案
(5)庋具
南方庋具多用竹材，如笥、橱、箱、笼；
北方多用木材，如箱、柜、匣、椟。因选材不同，加工工艺也不一样，造型也有差异。
唐代箱有木质、竹质、皮质三种，且有长方形和方形盝顶之别。陕西扶风法门寺出土的八重宝函（银箱），外几重皆为盝顶式。
陕西扶风法门寺出土的八重宝函
隋唐的柜多为木制，以板作柜体，多横向放置，外设柜架以承托，有衣柜、书柜、钱柜等不同称谓。柜与箱、匣的不同在于体积较大。 书柜也称“文集柜”。有的书柜用珠宝玉石装满，《杜阳杂编》曰：“武宗皇帝会昌元年渤海责玛瑙柜，方三尺，深色如茜，所制工巧无比。用置神仙之书，置之帐侧。”唐尺有大、小尺之分，据《唐六典》，日常用尺为大尺，一尺约合296毫米，三尺方柜长宽各约890毫米。
西安王家坟唐墓出土三彩柜 陕西扶风法门寺出土唐代盝顶银箱
西安王家坟唐墓出土一件三彩釉的钱柜，由六块板组成。两侧板略高了柜面，两端有三角形翘起为饰。上板前沿中间设一小门，靠里端开有一个足可以投抛钱币的一字孔。小门可以抽开，门板侧面钉钮头锅。前面立板也钉钮头，可以锁住。柜架于四角呈矩尺形的柜托上，悬空防潮，不使钱币锈蚀。在柜体和托架上都有帽钉状凸起装饰。柜体正面设两个圆形兽面，柜体两侧也各设一个，除装饰外，似乎还示意辟邪。 橱也供贮食藏物，一般为竖向，并常设抽屉。
(6)屏具
隋唐屏具有座屏、折屏两种，不仅挡风，还能分隔空间，衬托主体。在屏风上作画题字更可衬托气氛。
隋唐已大量用纸，屏风扇一改过去在实板上作画的做法，而以纵横木梃形成田字框架，在两面糊纸，再在纸上作画题字，迅速发展中的隋唐山水、花鸟画，自然会用之于屏风，于是，张藻松石、边鸾花鸟都成了屏风画的热门，与汉晋南北朝屏风画的人物故事和或纯装饰的漆屏不同。
折屏无下座，由多数扇组成，互成夹角立于地上。屏扇都取双数，盛唐后多为六扇，即所谓“六曲屏风”。扇与扇之间用丝绳或称为“屈戍”、“屈膝”、“交关”等（即今所称“折铁”、“合页”或“搭钩”）的金属件相连。唐墓壁画和日本正仓院所存“羽毛篆书屏风”、“羽毛文书屏风”、“羽毛少女屏风”及“唐草夹撷屏风”等实物，都是唐代六曲屏风。折屏一般较矮，约高1200~1650毫米，先用较宽的木条作出四个边框，框中用木格做成日、目或田字格，再于其上糊纸、绢、纱或夹缬织物，或单面或双面。 座屏以下有底座，不折叠，与折屏有别，因需空面居中，故扇数多为奇数。莫高窟盛唐第217窟壁画得医图和第172窟壁画净土变都有座屏，前者为独扇独幅屏芯，后者为独扇三幅。
隋唐武将屏
(7)架具
隋唐架具有衣架和书架。
隋唐衣架基本形象是高植两腿，中连以赏，上方有长形搭脑承架衣服，或木或竹。 书架大致是四腿落地，中连数层搁板，上存书籍、书卷。唐代书架的形象见于山西高平海华寺壁画，修行的草庐内有一个书架，四腿落地，中横搁板，上搁书卷和僧人日用什物，下为壶门立板，类似以后的博古架。
二、家具的装饰
大体有出木类和漆饰、镶嵌等类，有淡雅和富丽两种不同取向。
出木类即在木面饰以桐油，或索性白茬，朴素无华，多为平民施用，士大夫追求返朴归真，也常用此，称“素几杖”，白居易《素屏谣》曾有描写。“素几杖”也包括单一色漆。 唐代家具漆饰继承两汉南北朝，又吸收各族及异域文化，从而形成开朗、豪迈、富丽的风格。其花纹前期以忍冬纹、折枝花和鸟纹为主，还有联珠纹、双兽纹。后期为之一变，忍冬纹很少见而流行团花和缠枝花等花鸟图案。唐代漆饰手法则有彩绘、螺嵌、平脱、密陀僧绘等，并新创了雕漆工艺。 金银平脱是从汉代贴金银片发展而来，做法是用极薄的金银片剪成图案，贴于器上，然后涂二三层漆，经研磨使金银片显露，成为闪光的纹饰。金银平脱是唐代工匠的创造，盛行一时，成为帝王享用的高级器物。 雕漆是唐代新创的装饰技法，是在木胎上先平涂薄漆数十道，再雕刻漆层成形。战国有类似做法，但是先在木胎上雕刻成形，然后上漆，与唐代不同。 彩绘是漆饰的主要技法，为历代普遍使用，唐代亦然。唐代家具上的彩绘可从传世唐画如《宫中图》、《宫乐图》、《纨扇仕女图》、《捣练图》上的壸门大案、月样杌子和圈椅等家具上看到。《宫中图》 《捣练图》
第二篇: 浅析川西民间家具文化内涵
家具文化
欧式家具风格按地域文化和时代文化风格两个方向来分,按地域文化风格最主要的：意大利古典家具风格、法国式古典家具、西班牙古典家具风格。按时代风格特点划分有：哥特式风格、文艺复兴时期家具风格、巴洛克风格、洛可可风格。下面一一进行说明：
一．地域文化划分：
1.意大利古典家具：
意大利家具装饰比较豪华，意大利家具色彩绚丽，颜色一般以黄色、蓝色、黑色、白色、木材本色等作为底色进行彩绘、贴金、镀金、镶嵌、雕塑装饰，家具有富丽的织物饰面，饰面大多为鲜亮的红色、金色、黄色，颜色应用比较大胆。在家具表面常涂上很硬的石膏花饰并贴上金箔，有的还在金底上彩绘，增加装饰效果。此外，还善于用不同色彩的木材镶成各种图案。一般常用黄檀木、乌木、桃花心等木镶嵌贴面。还常在家具上镶嵌一些拋光的大理石、玛瑙、玳瑁和金银等，并在上面打造华丽花枝和卷涡组成的花饰。家具材料主要是用栎木、桃花芯木、胡桃木，木材经过染色处理和油漆涂饰之后，表面呈深褐色的暖色调，再加上精致的雕刻、镶嵌装饰，使得家具十分严谨华丽而又优美，家具图案比较精美，雕刻内容以神话传说、宗教信仰最为常见，雕刻图案常会出现壁柱、圆柱、人柱像、莨（liang）苕 (shao)叶、贝壳、鸭头、老鹰、涡（guo）卷形、狮子、狮身人面像、天使等浮雕装饰，在中国市场上的意大利古典家具的主要图案有百合花、太阳、带翅膀的天使、旋涡形装饰等。意大利家具材料认真挑选，工序精心打磨、精雕细磨的细木工手工制作。椅子沙发多采用高靠背。意大利家具还有一个最显著的特点就是巧妙运用黄金分割，使家具呈现一种恰到好处的比例之美。
名词解释：
莨苕叶：一种生长在欧洲南部的地中海沿岸，它有美丽的锯齿形叶子与优雅的姿态，因而被古希腊的艺术家和工匠们广泛应用于装饰艺术之中。从拜占庭风格、哥特式风格到文艺复兴风格，莨苕叶几乎是所有西洋风格艺术中最普遍的装饰主题。梵蒂冈的枝状烛台、罗马的万神殿圆柱、巴黎圣母院的墙壁都将造型各异的莨苕叶刻于其上。
黄金分割：“黄金分割”属于美学范畴，由古希腊科学家发现并首先应用于建筑中，其最显著的特点就是恰到好处，长宽之比是1：0.618，超过或不到分割比例，都不是最美的，意大利汤玛莎拉家具成功地将“黄金分割”运用到制作当中，达到了一种整体的和谐之美。在汤玛莎拉展厅内您可以看到地柜的长高比，地柜上小相门的长宽比都是黄金分割，对开门的下方设计有一对抽屉，抽屉的长度与柜门的高度以及整个衣柜的宽度与高度之比，也都符合黄金分割定律，这种大的黄金分割套小的黄金分割，使得整体一件家具处处都显得匀称和谐，优美雅致。由带有黄金分割设计的单家具，组合而成的成套家具，其整体的协调性与观赏性，更可以达到和谐的统一。
2.法国古典家具：
法式家具是一种宫廷家具，大都是精致华丽的雕刻，以及精巧的镶嵌细木工和青铜雕饰镀金银，法国古典家具的材料基本上为樱桃木，不过也用山毛榉、橡木、胡桃木、黑檀木、乌木进行雕刻，不管其他地区流行的是榉木还是橡木，法国的古典和现代家具都一直坚持使用这种材料。法国家具文化受意大利家具文化影响较大，他们会在家具上雕刻上人像，各种柱式、半壁柱、神话中的怪物、狮子头像、家具周边雕刻一些连续纹样、也常用到涡卷纹、莨苕叶、扇贝图案、几何图案，非常生动豪华，精致的描金花纹图案，加上古典的裂纹白色底漆，营造出法国贵族奢华、浪漫的生活氛围。他们常在家具的内壁彩绘一些有透视的建筑图案和神话人物图案。家具颜色常采用深红色黄色黑色和白色，装饰色有很多，有金色，绿色、黄色、黑色等。家具上还常镶嵌一些彩色的石头，家具大都采用对称形。家具腿多采用螺旋形柱腿和H或X形螺旋横撑，底部有圆球脚、兽足。椅子的靠背、座面都是华丽精美的丝织物，一般常用葛布林织物包面，葛布林织物是一种缀织物，也就是在绣花底布上刺绣的一种装饰织物，大量用于家具覆面。这种织物非常结实，色彩也很鲜艳，并且长久的保存而不变色。有的椅子虽然简单，但是由于华丽的缀织物包面，使家具倍加亮丽，增添光彩。
3.西班牙古典家具：
西班牙家具最大的特色在于对雕刻技术的运用。家具中的雕刻装饰深受哥特式建筑的影响，火焰式哥特花格多以浮雕形式出现在家具的各个细节上。西班牙家具喜欢在乌木上用象牙和龟甲镶嵌轮廓线，常用镀金青铜雕饰，传统西班牙家具造型较为简单，单纯、外形轮廓基本是直线，只有座椅有些曲线，其造型的简朴与当时的西班牙住宅相一致。在柜类上常见奇异的动物形象、几何图象、螺旋状圆柱等代表元素。家具腿常会出现兽足雕刻腿，颜色常有黑色、白色、木头本色。
4.美式古典家具
美式家具的油漆以单一色为主，家具颜色比较素雅，没有太多的颜色，一般习惯用木头的本色，经过复杂的漆饰之后，做成暖黄色和褐色等，给人一种怀旧的感觉，当然还有其他颜色，比如也用到白色，黑色等，美式家具也用到描金，镶嵌等工艺，只是颜色上就相对暗淡的多，显的非常的陈旧，而欧式家具大多会加上金色或其他色彩的装饰条。美式家具大量采用胡桃木和枫木、橡木、松木，为了突出木质本身的特点，它的贴面采用复杂的薄片处理，使纹理本身成为一种装饰，可以在不同角度下产生不同光感，这种美式家具比金光闪耀的意大利式家具更为耐看。宽大疏松厚度十足的座垫及床垫给你一种被淹没的感觉，非常的舒适，家具材料表面处理也非常的讲究，常加入扫马尾，故意做旧、做裂纹，多用橡木、松木等粗纹理的木质，不拘小节，讲究粗犷、大气之美，生活第一、舒适第一、实用第一。向阳花是美式家具具有代表性的元素，相应的太阳柜粗犷、大气、浪漫。
而实用性较强则是美式家具的另一个重要特点，比如有专门用于缝纫的桌子、可以加长或拆成几张小桌子的大餐台。
外观和用料仍保持自然、淳朴的风格，隐藏设计的抽屉收纳了空间，使其看起来更整洁、美观。美式家具的制造过程十分严谨。一般而言，美式家具必须经过几个阶段的作业才能凸显美式风格。不同木材和不同部位的各色各样的稀有纹理，乃至树木生长期中由于病理变化产生的特殊纹理都是美式家具的最爱。其次，木材的处理方式采用自然烘干和干燥炉烘干法，除去木头间的空隙并将纹路间的空隙适度收缩以避免卷曲变形。第三步是选择木质的取材部位。最好的木质多半来自木材的木心且靠近树干的下方部位，而中心木质通常比新木或较外层的木质黑。
高档家具往往选择部位良好的木质以增加质感和价值。
中式家具风格
中试家具以明清两代最为著名，中式家具材料一般用红木、黑檀、紫檀等高档木材制作而成，明清时期常用的是红木，家具制作工艺相当讲究，不论从制作上还是最后漆饰上，正式由于这种特点，以致于后来形成了中国的漆木家具，漆木家具是中国传统家具的另一大类，也属漆器的一类。它是以木材做胎骨，外面上漆，是木工和漆工的联合作品。明清时代中国的漆工艺非常发达，各种技法齐备，用于家具涂饰，或单色纯正，或五彩缤纷，形成绚丽夺目的装饰效果美工精、典雅简朴具有特定造型风格。中式家具结构造型非常的合理，家具多采用榫结构，
中式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。到后来，发展成为注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的家具风格。材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是是中式家具的又一特点。
中国古代家具的发展源远流长，其历史是一部由木头构创的绚丽诗篇，亦自成体系，具有强烈的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具(春秋战国秦汉时期)，抑或是婉雅秀逸的渐高家具(魏晋南北朝时期)、华丽润艳的高低家具(隋唐五代时期)、简洁镌秀的高型家具(宋元时期)，还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具……都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求。尤其是明清家具，将我国古代家具推上了鼎盛时期，其品种之多、工艺之精令国内外人士叹为观止。由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，中国古代传统家具走着与西方家具迎然不同的道路，形成了一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有鲜明的东方艺术风格特点。中国古代家具深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。
我国家具经过不断地变化、演进和发展，到了明代，进入了完备、成熟期，形成了独特的风格，被世人誉为“明式家具”。由于明代的细木家具用材都是坚固耐久的硬木，所以遗留至今的精品为数不少，从而可以让我们直观全面地了解明式家具的发展进程。明式家具的品种式样丰富多彩，按其功能可分为椅凳类、桌案类、床榻类、柜架类和其他类。家具的风格特点可以用十二个词来概括：“简练、厚拙、圆浑、秾华、文绮、妍秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新”。
清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富：有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩，桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。
二.时代风格划分：
1.文艺复兴家具文化
带有宗教色彩，多用于宗教活动，这个时期家具主要是当时的贵族上层社会使用的，为象征富贵的富有，家具不仅使用有美观强调表面装饰，体现贵族氛围。文艺复兴时期的家具，几乎就是由建筑演变而来，尤其家具中的箱柜最为突出，他们在设计家具的时候，吸收了建筑装饰手法。上有沿帽，中有廊柱，下有底座，以直线条为主，极显尊贵。同时还充分利用了绘画、镶木、镀金、雕刻和石膏浮雕等手法，雕饰非常少，仅仅是局部的一点点，如小菱形方块、小果实叶脉、神兽头像等。文艺复兴时期，家具的图案主要表现在扭索（麻花纹）、蛋形、串珠线脚及叶饰、各种花果蔓藤花饰、菱形花饰等。而宗教、历史、寓言故事也是雕刻家具用的装饰题材。家具的主要用材有胡桃木、椴木、橡木、紫檀木等。早在植物图案或几何图案的镶嵌用材主要是骨、象牙和色泽不一的木料。盛行期发展到用抛光的大理石、玛瑙、玳瑁和金银等珍贵材料镶嵌成有阿拉伯风格的花饰。文艺复兴时期的家具设计、配置等的基本形式基本采用对称形、家具腿喜欢用宽大粗壮的兽足。面料主要采用染有鲜艳色彩的皮革。
2.巴洛克家具
巴洛克家具动势感和运动感非常的强，用曲线的形式赋予家具一种动势，涡卷纹的使用是这一时期最明显、最普遍的特色之一，后人或许会把它作为识别巴洛克文化的最直接方法，空间感大，非常豪华，有激情感，追求新奇。戏剧性夸张，巴洛克文化的另一个特点就是把建筑、家具、雕塑、绘画等艺术形式融为一体，有时看一个家具就是一尊雕像，家具上习惯上用波动性的立面，突出立面的圆柱、扶壁柱、人柱像、三角楣、纪念物雕饰等本身就是一个雕塑，家具上用到的连环拱廊柱都是用到雕刻的人像，巴罗克风格中常见的雕饰图案有不规则的珍珠壳、美人鱼、半人鱼、海神、海马、花环、涡卷纹、大叶脉、爪球、齿状纹、大花型、莨苕叶等。在法国巴罗克风格的桌类家具还常常运用人体雕像来桌面的支撑腿，或桌面下的横托装饰。巴罗克家具在表面的装饰上，除了精致的雕刻外，金箔贴面、描金添彩涂漆及薄木拼花装饰亦很盛行。那个时期喜欢家具对比比较强烈，习惯用深色的木框架与浅色精织物面料。这个时期的家具以桃花木、乌木、黑檀木为主。
3.罗可可家具
罗可可家具的特征主要是以及华丽的纤细的不对称的曲线著称，以回旋曲折的贝壳形曲线和精细纤巧的雕饰为主要特征，以凸曲线和弯脚作为主要造型基调，以研究中国漆为基础，发展一种既有中国风味又有欧洲独自特点的涂饰技法。这个时期的家具主要表现阴柔之美，女性化、柔婉、精巧，柔美的幔帘图案、花卉图案被加入到家具中，注重装饰，注重人的情感，例如床柱上很女性化的帷幔，很有情调。家具以女性的柔美、回旋的曲折线条和精良、纤巧的装饰特征广泛流行，家具的趋势趋于小型化，这个时期的家具镶嵌工艺和青铜雕饰工艺往往会同时出现在家具上，柜子的柜顶习惯用大理石板，
洛可可风格的涂饰特点是以白色为基调，在白色基调上镂以优美的曲线雕刻，通过金色涂饰或彩绘贴金，最后再以高级硝基来显示美丽纹理的本色涂饰。当然还有其他颜色，比如有粉红色的底上用红色、蓝色、白色和绿色等多色漆装饰，还有家具涂饰成黑色。其装饰图案主要有狮子、带枝树叶、羊、花叶边饰、叶蔓与矛形图案等。这个时期的家具在每一个弯曲处都做的非常的精美，贴壁的桌，曲形的草茎与贝壳所组成的复杂节奏，形成了雕塑的艺术品。(见上图)
在这个时期，各种适应小型社交场所活动使用的家具如观牌椅、长椅、各式的四柱床开始盛行。此外，17世纪在英国兴起温沙椅。
第三篇: 浅析川西民间家具文化内涵
锦里古街对川西民间建筑文化的传承
作者：李晶晶;邢千;卓彦斌
作者机构：西华大学建筑与土木工程学院;西华大学建筑与土木工程学院;西华大学建筑与土木工程学院
来源：古建园林技术
ISSN：1000-7237
年：2008
卷：000
期：002
页码：59-61
页数：3
中图分类：TU98
正文语种：chi
关键词：建筑文化;城市特色;传承;民间;川西;经济高度;世界范围;规划师
摘要：在社会经济高度发达的今天，许多城市都像是一片密不透风的钢铁森林。怎样在建筑中注入文化历史的内涵，这给城市建筑师规划师们提了道的难题，也是城市趋向“共同化”迫切需要解决的问题。吴良镛先生在《城市特色美德追求与认知》中说到：“中国的城市，本来都是很具有特色的。近几十年来，城市又有了很大的发展，但曾几何时，我们却悚然发现我们已经失去太多的特色了。南方北方一个样，城里城外一个样。世界范围的特色危机在我们的城市中也发生了。”
第四篇: 浅析川西民间家具文化内涵
1、【法式】法式宫廷系列—浪漫
融合现代工艺制作，细腻的雕花，奢华大气，不经意间从整体的感官中流露出丝丝贵族痕迹，精致的描金花纹图案，加上古典的裂纹白色底漆，完全摒弃了传统欧式家具的严肃压迫感，营造出旁人所艳羡的法国贵族奢华、浪漫的生活氛围。
2、【欧式】宫廷浪漫系列—优雅
家由莱在沿袭传统的基础上，更多的是追求家具的舒适度与实用性，塀弃了古典家具的繁复，更多的运用了简约线条，和天然的实木纹路，但又不失高贵与典雅．实现了一种简约而不简单的设计风格。
3、【现代】都市自然系列—清新
宝马烤漆的颜色格调让您瞬间拥有自然恬静的私属空间，忘却烦嚣的都市生活。小资情调的专属定制颜色，令白天化身职场丽人的您每次下班之后都能充分享受烹饪的乐趣。
4、【美式】美式庄园系列—古风
在美式家具中，乡村风格一直占有重要地位，体现出美国先民的开拓精神和崇尚自由、喜爱大自然的个性，它造型简单，色调明快，用料自然、淳朴，而且实用、耐用。设计风格上更具包容性，使用效用上更实用、更舒适，感觉上更加贴近大自然的气息，所以更感亲切。
5、【英式】田园系列—罗曼蒂克
给人一种田园温馨的体验，强调回归自然，恬静、优雅、细腻，从骨子里透露出一种没有任何杂念的朴实，而这种朴实会让人感到一种强烈的家的温暖。正是那些细腻而统一的色调，华丽又低调的图案，处处充满了浓郁的生活气息。
6、【中式】淡雅书香—高贵
快节奏的生活，是现在风格大行其道，但有些人不满足于现在风格底蕴的苍白，想赋予其一定的文化内涵。于是，现代中式风格产生了，家由莱多采用对称式的布局方式，格调高雅、造型俭朴、优美，色彩浓重而成熟。中式居家风格经过了几千年历史的沉淀，已成为一种生活时尚，一种情调，一种返璞归真的心灵的回归。
7、【美式】木枫系列
木枫系列家具不仅有着英伦的奢侈，法国的贵气，还有这美洲大陆本身的不羁，从而形成了一种既有怀旧、贵气而又不失自在与随意的风格。总给人自由悠闲、随意优雅、自然温馨的印象，更加追求环保性，更是营造了自然、清新的气息。
8、【现代】温婉少女系列—灵动
这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的现代风格，他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的粉色纱配着一张柔软的舒适宽床，再堆放着一堆素色的抱枕，就形成一个充满懒洋洋氛围的室内空间。
9、【现代】创意缤纷—个性
本真是自然的存在，绿色的形态。儿童的本真是天真、个性、自由的写照。可是长期以来，孩子逐渐失落了本真。为此家由莱为孩子开发一个色彩斑斓的充满童趣的儿童房间，给孩子一个专属个性自由的空间。
10、【欧式】完美王子梦
房间对于孩子的意义不仅是睡觉的地方，放学后他们大部分的时间将在这里度过。学习、娱乐、休息，房间就像是孩子的专属天地。在这里他们学会自理，经历叛逆，开始懂事，从这里他们获取能量和勇气面对成长中的各种挑战。家由莱打造一间充满快乐动漫元素的卧室，会让孩子的每一天都更加精彩。
11、护墙系列
12、护墙系列
13、护墙系列
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